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迫转行，事实上，没有任何一个行业的从业者希望自己“曲高和寡”，除非半年不开张开张吃半年的奢侈品行业orz

然后说说京剧和流行音乐。

如果想看清京剧的情况，可以先看看国外的情况，法国音乐剧一直做得比较好，大家或多或少都听过，这些音乐剧演员受过良好的音乐教育，早期的比如，演员用的是美声的发声方式，但仍然有大批年轻人喜欢，这说明传统艺术可以和流行文化结合。但看的评论区，很多人是反对京剧改变的，认为京剧变了就不是京剧了，它就庸俗了，我打个比方，这就像有一家蛋糕店，做的蛋糕很好吃，只是不放糖，导致顾客很少，只有十个不喜欢糖的顾客光顾，支撑着这家店生存，有一天店主想做一点改变，尝试在部分蛋糕里加糖，这十个顾客就跳出来反对，认为加糖的蛋糕不健康，是低级口味，大家可以想想，站在店主的角度，究竟是加糖还是不加糖对他和这家店的发展更好呢？

我觉得要生存，肯定是要加“糖”的，这也是宝绽走入娱乐圈的理由，如果他拿着大笔的俱乐部会费停在如意洲，那和过去那个吃尽苦头也要撑下去的宝绽就是割裂的，这个人也不过尔尔。进娱乐圈未必对，事实他最后放弃了（小剧透），但他踏出去的这一步值得敬佩，我之所以让他踏出去，也不是听某位演员说了某些话，而是因为这条路在那儿，迟早会有人走，毕竟娱乐性才是京剧产生的原因。话说回来，国内的美声歌手已经有所突破，京剧演员为什么不可以呢，对吧？

再说说京剧和戏腔。

在我看来，京剧和戏腔不是两个截然不同的东西，从京剧到京歌再到戏腔，有个演变的过程，变得越来越上口，越来越容易接受。一说戏腔，大家想到的都是青衣花旦的小嗓，其实老生也可以戏腔，之前网上就有京剧老生唱的，也有很多戏曲学院的学生唱，大家坚持本心的同时都在“玩”，在寻找出路，这才是京剧人活跃的表现。同样的，如果日本没有元千岁、中孝介这些流行歌手，我们是很难知道冲绳音乐究竟是什么风格的，所以我觉得，对待传统艺术就像养小鸟，千万别把它牢牢攥在手里，攥久了就死了，不如让它飞。