第五集 第十五章亚洲影业新秩序 (第9/10页)

为一个非牟利团体，该公司靠每年的电视台、电台广播权费及海外发行收入来维持日常基本开支。

    当年港片极盛，被称为东方好莱坞的上世纪八九十年代，也是金像奖最风光，最轰轰烈烈的时候。不过自从九十年代后期到二十一世纪开端，随着香港电影的颓势渐成，香港电影金像奖也渐渐辉煌不再，步履艰难。

    首先是港产电影量锐减，当年地情况，每届都有几百部港片等着参加，挤破了头还不见得能进入。而这几年下来，电影公司一间间倒闭，港片一年年减产，渐渐的连一年五六十部拿得上金像奖的电影都没有了。

    金像奖本来是有着强烈地域气息的，只针对香港本土、奖励香港本埠电影工作者的地方性奖项，由于参加评奖的影片一年比一年不足，被迫从刚开始的只接受香港本埠电影，到开始接受港资地大陆电影，到最后完全接纳国内的电影。

    而在各个奖项上，香港本土人才的青黄不接和日益匮乏，也给金像奖带来了年复一年的尴尬。影帝一年比一年老，新人的水准根本接不上来，也幸好香港还有这批四五十岁的老同志，不然不知道奖杯发给谁去；影后方面更不用说，一连几年全颁给了地地道道的大陆女演员。

    除了参展影片的质量、数量下降之外，更要命的是资金财力上的窘迫。

    随着香港电影业的颓败，每年电视转播、海外发行的收入也随着民众的关注度的日渐下降而慢慢紧张起来。

    一方面银根告急；可另一方面，自从金像奖搬到红馆之后，费用一年比一年縻费，场面一年比一年奢华。

    这也是没办法的事，现在观众的档次和要求越来越高，金像奖是靠电视转播和公告赚钱的，节目做的不好看、场面不壮观，收视率就要下降，那资金就更紧了。

    本来以金像奖的影响力，所谓瘦死的骆驼比马大，旧船还有三千钉，金像奖组委会、董事局如果发一个意向出去，相信还是有无数香港商家愿意赞助这一盛事地。

    这方面的提议早在上世纪九十年代就被许多人多次提出了，但是以文俊为代表的一些资深董事拼死抵制。无论如何不肯将金像奖这个非牟利团体办成一个商业化色彩浓重的活动。他们的坚持显然是非常有道理的，商业化的结果必然是无法确保公正和艺术性。

    想象一下，如果有一个富豪出资一千万赞助承办本届金像奖，但是私下向组委会提出影后的奖杯必须颁给某某与他关系“特殊”的女演员——那该如何处理？

    种种因素之下，这项东南亚着名的、质量极高的电影奖项，终于不可避免的